特集：模写と臨書——日本を基調にして東西の視覚文化の特性を考えてみる（原田平作 編集）

• 「描き継ぐ」ということ——「画題」の機能と「間テクスト性」（島尾 新）
• 模写から見える東アジア絵画史（河野道房）
• 酒飯論絵巻には何故模本が多いのか？——白描本酒飯論絵巻をめぐる考察（並木誠士）
• 中山高陽の理論と粉本——《蘭亭図巻》を例として（亀田和子）

• 書における「手本を写す」ことの意味——臨書と摹書の構造について（下野健児）
• 書ニ臨ム——行為としての臨書（萱 のり子）
• 立原翠軒と墨帖（高橋利郎）
• 近代の書法の成果と臨書（関口研二）

• 市民と骨董（樋田豊郎）
• 美術織物と摸写（宮島久雄）
• 蒔絵師における「独創性」（小松大秀）

• 風景画と模写（潮江宏三）
• セザンヌにおける〈模写〉の意味（永井隆則）
• マティスの切り紙絵における原画と複製（大久保恭子）

〈資料紹介〉

• 夭折の日本画家　木島桃村〈その2　資料から見る京の町の日本画教育〉（宮 毬紗）

〈第10回パラミタ陶芸大賞展〉

• 出品作家紹介（湯浅英雄）

〈アトリエ訪問〉

• 田島征彦――人と自然にひそむ生きるものの霊的な力に共感し、染を通して調子を整えてゆく視覚表現。それはフォーヴを深める日本的な感性の一つかもしれない（原田平作）

〈座談会〉

• 近畿の染織――現状とこれから（佐藤能史・川嶋啓子・深萱真穂／司会：原田平作）

〈資料紹介・続〉

• 『浦山論画』・『絵事發微』解説（河野道房）

〈書評〉

• 『大徳寺伝来五百羅漢図』奈良国立博物館・東京文化財研究所 編（大原嘉豊）
• 『日本の20世紀芸術』東京美術倶楽部編・酒井忠康 監修（原田平作）

〈展覧会評〉

• 歴史の問い直しが多様化し造形感覚は混迷――PARASOPHIA：「京都国際現代芸術祭2015」の試み（吉村良夫）

シンポジウム『美術フォーラム21』：「生活美術としての琳派」

2015年は、本阿弥光悦が徳川家康から洛北の鷹が峯の地を拝領してから400年、尾形光琳の没後から300年を迎えるのを記念して、京都や東京を中心に名品や現代作家の作品を集めた展覧会や講演会などが計画されていますが、シンポジウムが開催される7月は、MOA美術館・根津美術館の光琳300年忌、細見美術館の展覧会などの前半戦が終わり、秋の京博の大琳派展、フリア美術館の宗達展などの後半戦にむかう頃で、少し引いた地点から琳3や日本の生活美術、ひいては美術における装飾の問題などについて見渡すのにちょうどよい時期ではないかと思います。 本シンポジウムでは、琳派を美術と工藝を分けない総合的な存在として位置づけ、琳派の様式を生んだ京都の文化的文脈、それを受容し変容するだけでなく、近代化への道筋をつけた江戸の文化的文脈の意味や、西欧の光琳評価とその逆輸入について考えます。

• 開催日時：2015年7月12日（日）　13：00～16：00　（開場12：30）
• 開催場所：京都国立近代美術館 講堂
• 聴講料：無料
• 主催：一般社団法人 美術フォーラム21／協賛：醍醐書房
• チラシ【PDF】

プログラム

〈開会の挨拶〉

• 原田平作（（一社）美術フォーラム21代表、大阪大学名誉教授）

〈第1部〉研究発表

1. 「日本における生活美術の発展と琳派の位相」 玉蟲敏子（武蔵野美術大学教授）
2. 「小袖に見る光琳模様」 河上繁樹（関西学院大学教授）
3. 「琳派と乾山焼」 岡佳子（大手前大学教授）
4. 「デザイナーとしての神坂雪佳と浅井忠」 佐藤敬二（京都精華大学教授）
5. 「西欧における装飾と日本」 天野知香（お茶の水女子大学教授）

〈第2部〉質疑応答

司会＝中谷伸生（（一社）美術フォーラム21理事、関西大学教授）
シンポジウム司会＝玉蟲敏子